L’ÉCLAT CHROME

Cela ne vous a peut-être pas échappé : le chrome et les métaux argentés opèrent un retour remarqué depuis un peu plus d’un an. Ils détrônent désormais la suprématie du laiton et du cuivre, longtemps plébiscités.

Avec leur brillance et leur luminosité, les métaux argentés symbolisent depuis toujours la richesse et le pouvoir. Mais s’ils rappellent le luxe, c’est bien leur modernité indémodable qui les rend si désirables aujourd’hui.

Tous les styles d’intérieurs peuvent accueillir l’argenté avec élégance :

Il se fond à merveille dans les décors minimalistes, épurés, design.

Il sublime les intérieurs rétros ou vintages.

Et il réussit l’exploit de moderniser les ambiances les plus rustiques.

Son éclat et ses reflets subtils donnent de la profondeur et du relief à une pièce sans jamais l’alourdir.

Son empreinte est nette et graphique.

Là où le doré pouvait paraître trop connoté ou vieillir un décor, le métal argenté reste intemporel et résolument « cool ».

Ce matériau joue aussi à merveille les contrastes.

Plus ça clash, mieux ça fonctionne.

Il dialogue avec la chaleur d’un bois clair ou foncé, l’austérité d’un béton ou d’une pierre, la douceur d’une laine, la texture vibrante des fibres végétales.

Il peut s’utiliser en petites touches : sur des piètements, des luminaires, des poignées, des objets décoratifs…

Ou s’affirmer pleinement : sur une façade de cuisine, une bibliothèque, voire un sofa chromé pour les plus audacieux.

Voilà pourquoi je préconise l’utilisation de ce matériau éclatant chez vous : un véritable joker capable de réconcilier les contraires et de donner du souffle à votre espace.

Et si vous avez encore un doute, laissez-vous inspirer par ces 4 moodboards.

Crédit photos : Pinterest / 1. Aesop store, Tokyo, by CASE-REAL - 2. Plopp Stool Kitchen, by Zieta - 3. Ripply Candle Holder, by New Works - 4. The Extrasoft sofa, designed by Piero Lissoni x Living Divani - 5. Dining Room, London, by studio.skey - 6. Porte à hublots type Meudon, Jean Prouvé - 7. Escalier hélicoïdal 'Module 400', Roger Tallon - 8. Gubi - 9. Phoenix, La Chance.

Crédit photos : Pinterest / 1. Apollo 14, Pholc - 2. Due Piu, Acerbis - 3. all-stainless-steel Paris cafe designed by Mur Mur Architects - 4. Wall Hooks, Moebe - 5. Louise Roe coffee set - 6. Unknown - 7. Pleat Pitcher, New Works - 8. Design Alex Chay - 9. Studio de tatouage Vaders.Dye, Hambourg & Berlin, by Deglan Studios

Crédit photos : Pinterest / 1. Melo Alves 121 designed by MNMA Studio - 2. Unknown - 3. Unknown - 4. Stainless Steel Shelf - 5. yn_design - 6. Unknown - 7. X-Line chair Niel Jørgen Haugesen, réedition Hay - 8. FlowerPot VP3, AndTradition - 9. Unknown.

Crédit photos : Pinterest / 1. Unknown - 2. @daves_home - 3. Multi-Lite Portable Lamp, GUBI - 4. Rivet Side Table, Frama - 5. Chancery House, by Norm Architects - 6. Antonio Gala Public Library, spain, by Lopez + Rudolf - 7. Unknonwn - 8. Nagel candleholder, Stoff Copenhagen - 9. Beam Cafe, London, by Ola Jachymiak Studio.

MIROIRS : L’ILLUSION PARFAITE AU SERVICE DE L’ESPACE

En architecture d’intérieur et en décoration, il existe un accessoire humble et pourtant puissant : le miroir.

À l’origine, le miroir répond à un besoin utilitaire : celui de se voir, de se préparer, de contrôler son image. Les premières surfaces réfléchissantes en pierres polies remontent en 6000 av J.C., en Mésopotamie, avant que d’autres civilisations n’améliorent son procédé de fabrication des millénaires plus tard, et bien avant que le miroir moderne n’apparaisse en verre argenté à partir de 1835 ! En se démocratisant, il s’est imposé comme un objet incontournable de notre quotidien.

Mais ce n’est pas cette fonction première qui m’intéresse. Ce qui me passionne, c’est la façon dont je peux transcender son usage utilitaire pour en faire un véritable outil architectural. Rares sont mes projets où le miroir ne trouve pas sa place, tant son pouvoir de transformation et de sublimation est fascinant.

Dans mes projets d’architecture d’intérieur et de décoration, j’aime exploiter son incroyable pouvoir de ces façons:

1. CREER UNE NOUVELLE PERSPECTIVE : En plaçant un miroir face à une ouverture, je donne l’illusion d’une nouvelle fenêtre  qui apporte une deuxième source de lumière naturelle et projette un paysage. Cette fenêtre imaginaire donne une profondeur insoupçonnée à la pièce.

2. JOUER AVEC LA PERCEPTION DES VOLUMES : En architecture d’intérieur, les proportions sont primordiales. En l’intégrant sur un mur ou un plafond, je corrige les défauts d’un volume. J’allonge ou j’élargie et donne une profondeur et une ampleur inattendues à une pièce petite ou étroite ou basse sous-plafond. C’est un moyen subtil et efficace de redessiner l’espace sans le modifier physiquement.

3. METTRE EN VALEUR UN POINT FOCAL : En réfléchissant une œuvre d’art, une belle pièce de mobilier, un détail architectural, une vue imprenable, je démultiplie son impact visuel. Je mets en scène et sublime un élément clé.

4. DISPARAITRE POUR MIEUX REVELER : Un miroir ne sert pas seulement à montrer, il sait aussi masquer. En dissimulant habilement un placard, une porte, une télévision, un meuble imposant et certains éléments indésirables ou techniques, je les rends presque invisible pour mieux révéler ce qui compte dans la pièce. 

5. APPORTER UNE TOUCHE PRECIEUSE : Avec son éclat lumineux subtil je transforme l’ambiance d’un lieu. Par son éclat et sa brillance, le miroir est intimement lié à l’univers du luxe. Il évoque les salons raffinés, les galeries des palais, les intérieurs sophistiqués. Aujourd’hui encore, il est omniprésent dans les plus belles réalisations architecturales, rediffusant et amplifiant la lumière et les éléments décoratifs pour sublimer le lieu.

Savoir où et comment installer un miroir demande une vision architecturale. Un miroir mal placé ou mal dimensionné est une occasion manquée. Accroché sans réflexion, il devient un simple objet décoratif sans impact sur l’espace.

Bien utilisé, il devient un élément de composition puissant. Ce n’est pas un hasard, c’est une question de regard.

C’est là que réside toute la subtilité de mon métier : définir sa taille, la surface à réfléchir, l’angle, la hauteur … pour que le miroir révèle un espace plutôt que de simplement s’y ajouter. Ne passez plus à côté de son extraordinaire pouvoir architectural !

Crédit photos : Pinterest & réalisations ALMWARCHITECTURES / 1. Salle de Pilates, maison privée à Lyon France, by ALMWARCHITECTURES - 2. Miroir Piega Victoria Wilmotte x ClassiCon, maison privée à Lyon France, by ALMWARCHITECTURES - 3. Valencia penthouse, Casa ACLL48 by Club Studio - 4. Villa Sissach - FELIPPI WYSSEN - 5. Salle de bains Master, Appartement privé à Lyon France, by ALMWARCHITECTURES - 6. Unknown - 7. Apartment in Spain, by ARQUITECTURA-G - 8. Cité Malesherbes, by Bateaumagne - 9. Unknown.

MOCHA MOUSSE - LA COULEUR DE L'ANNEE 2025 SELON PANTONE

Chaque année, Pantone choisit une couleur qui reflète l’air du temps, capturant l’essence de la culture mondiale et les aspirations collectives. Pour 2025, la quête d’harmonie s’impose comme une priorité dans tous les aspects de la vie : relations, travail, et environnement. L’harmonie, source de paix, de calme et d’équilibre, nous offre un sentiment de plénitude.

Dans cette optique, le Pantone Color Institute a désigné une teinte qui gagne en importance dans le monde du design : PANTONE 17-1230 Mocha Mousse. Cette nuance marron chaleureuse incarne une élégance subtile et intemporelle, s'inscrivant parfaitement dans la tendance du Quiet Luxury mais aussi du retour de l'esthétique Bohème chic.

Mocha Mousse va au-delà d'une simple couleur : elle évoque le plaisir et la gourmandise, avec ses riches nuances de cacao et de café, tout offrant une sensation apaisante et nourrissante pour l'âme.

Mocha Mousse est la parfaite incarnation de l’équilibre entre modernité et intemporalité, promettant de marquer l’année 2025 de son empreinte apaisante et sophistiquée. Sa douceur discrète et son raffinement terreux en font une base chromatique idéale, capable de sublimer aussi bien des palettes minimalistes que des compositions plus opulentes, dans toutes les industries où la couleur joue un rôle clé.

Laurie Pressman nous invite à sublimer nos espaces de vie avec cette touche d’élégance subtile à l'énergie apaisante, propice à l’épanouissement personnel et au partage. À l’image d’un dessert savoureux que l’on partage avec ses proches, cette teinte diffuse un sentiment de bonheur et d’harmonie, transformant chaque lieu en un véritable havre de paix pour ceux qui y pénètrent.

« Il crée un espace où l’on a envie d’être », explique Laurie Pressman. Cette couleur incarne la convivialité et le bien-être, rendant chaque pièce plus réconfortante. « Les gens vous diront : “J’adore venir chez vous. C’est tellement chaleureux et accueillant.” C’est le compliment ultime, non ? » .

Source : www.pantone.com

PANTONE 17-1230 Mocha Mousse

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S’appuyant sur notre désir de profiter des plaisirs du quotidien, PANTONE 17-1230 Mocha Mousse exprime le besoin de se faire plaisir de manière réfléchie. À la fois riche et sophistiquée, tout en restant un classique sans prétention, la couleur PANTONE 17-1230 Mocha Mousse élargit notre perception des teintes marron considérées comme modestes et terre à terre pour évoquer le luxe et l’inspiration. Imprégnée d’une élégance subtile et d’un raffinement terrestre, la couleur PANTONE 17-1230 Mocha Mousse présente une touche glamour discrète et distinguée.

Leatrice Eiseman, directrice exécutive du Pantone Color Institute

Crédit photos : Pinterest / 1. Kråkvik&D'Orazio studio - 2. Max Mara Resort 2025 - 3. Alva Armchair - 4. Ferm Living - 5. Museumplein Limburg Kerkrade / Shift Architecture Urbanism. Photograph by Rene de Wit - 6. Chanel - 7. Zendesk by MRDK & Studio MHA - 8. Pantone Mocha Mousse - 9. Interior design in mocha mousse.

Crédit photos : Pinterest / 1. via Pantone - 2. House in Laurel Canyon L.A. - Sarah Solis designer - 3. House in Ostoni, Italy - Niní Bonavoglia artist - 4. Dries van Noten 2025 ready-to-wear runway - 5. via Pantone - 6. Louis Vuitton Fall 2024 ready-to-wear runway - 7. Stylist Claire Delmar x the Armadillo & Co Egyptian collection - 8. Handcrafted ceramic bowl - 9. via Pantone.

Source : www.pantone.com